Том Стопард, драматург, 1937-2025
Том Стопард, който умря на 88 години, беше публицист с необичаен искра и дълбочина, със способността да съчетава искрящо духовитост, ослепителна просветеност и дълбока човещина в творби на сцената, екрана и радиото.
Неговите доста кино заслуги включват Бразилия (1985), Империята на слънцето (1987) и Влюбеният Шекспир (1998), за който той и съсценаристът Марк Норман печелят Оскар и Златен глобус. Но точно със своята театрална драма той си сътвори известност, с онази неповторима композиция от интелектуална и театрална виртуозност, която в последна сметка ще бъде избрана като „ стопардианска “.
В работата му имаше палавост, която означаваше, че даже толкоз значими тематики като доктрина на хаоса, логичен позитивизъм или морална философия танцуваха в ръцете му. Той също по този начин беше корав бранител на интелектуалната независимост, участваше в Index on Censorship и Amnesty International и пишеше пиеси, които се сблъскват с правата на индивида и свободата. Посветен е в рицар през 1997 година
Стопард е роден като Томаш Щрауслер на 3 юли 1937 година в тогавашна Чехословакия. Майка му е Марта Бечкова, татко му Ойген Щрауслер, доктор в компанията за обувки Bata. Преди нацистката инвазия в Чехословакия фамилията му бяга в Сингапур, където компанията има фабрика. С японската окупация на Сингапур Стопард, майка му и брат му бягат, озовавайки се в Индия, само че татко му остава и е погубен. След няколко години в пансион в Дарджилинг, Стопард и фамилията му се реалокират във Англия през 1946 година Майка му се е омъжила за майор от английската войска Кенет Стопард и Англия става негов дом (той развива обич към крикета за цялостен живот).
Едва доста по-късно в живота той ще изследва еврейските корени на фамилията си, защото майка му е говорела малко за това. Резултатът беше Leopoldstadt (2020), епична, интимна и надълбоко вълнуваща драма, белязана от голямо, мъчително възприятие на загуба. Проследявайки историята на едно редом, само че фиктивно виенско еврейско семейство сред 1899 и 1955 година, той безшумно показва мъчителното влияние на Холокоста. Неговият актьорски наследник Ед се появи на премиерата.
От ранна възраст Стопард развива своето неспокойно обаяние от езика, концепциите и истината. Напуска учебно заведение на 17 и стартира да написа като публицист, по-късно като драматург. Той към този момент има няколко драми, когато става прочут с Rosencrantz и Guildenstern Are Dead, сложени за първи път на фестивала в Единбург през 1966 година Произведение със стряскаща автентичност, то слага университетските другари на Хамлет – второстепенни функции в нещастието на Шекспир – в центъра на сцената, с цел да размишляват върху вероятността, смъртността и смисъла на живота. Той неотложно срещна света с игривия талант на Стопард, прехвърляйки се в лондонския Национален спектакъл, по-късно в Бродуей, където печели премия „ Тони “ за най-хубава пиеса.
Последват The Real Inspector Hound (1968), в който двама театрални критици се заплитат в тайнственост за ликвидиране, Jumpers (1972), който съчетава морална философия с гимнастика, и Travesties (1974), който преглежда обстоятелството, че Ленин, Джеймс Джойс и дадаистът Тристан Цара са били в Цюрих по време на Първата международна война. Every Good Boy Deserves Favor (1977), музикално-театрално съдействие с диригента Андре Превен, включващ цялостен оркестър и фокусиран върху тежкото състояние на руските дисиденти в психиатричните лечебни заведения.
Способността на Стопард да придаде трагична форма на фундаментални екзистенциални въпроси ще се проточи през огромна част от работата му, дружно с очарованието от времето и морала. Светещият шедьовър Аркадия (1993), ситуиран в една стая в селска къща, само че движещ се напред-назад сред 1809 година и наши дни, е буйно празненство на човешката жадност за знание и схващане, въртящ се в термодинамиката, градинарството и романтизма измежду многото си тематики. Но също по този начин е посипан с брилянтни комични линии. „ Септимус, какво е плътска прегръдка? “ пита 13-годишната Томасина своя преподавател. „ Практиката да хвърлиш ръце към говеждо месо “, отвръща той.
Стопард от време на време беше подложен на критика, че е прекомерно воден от хрумвания – и това може да е правилно за няколко пиеси, като „ Трудният проблем “ от 2015 година, която пое, много сдъвкано, тематиката за тестване на съзнанието. Но в огромна част от работата му има голяма трогателност: чувство за случайността на живота, загубата на време и памет и непознаваемостта на хората. В Аркадия публиката, получила привилегията да измами времето, може да сглобява модели и да надхитри жестоката краткост на живота. „ Желанието да знаем е това, което ни прави значими “, извиква воин в един миг.
Това се оказа може би най-очевидно в The Real Thing (1982), в който драматург се бори да артикулира любовта с достоверност, и The Invention of Love (1997) за поета AE Housman. Междувременно произведения като The Coast of Utopia (2002), обширна трилогия за съветски интелектуалци в заточение, и Rock’n’Roll (2006) за чешки отстъпник, борещ се частично със свободата и идентичността. Веднъж той разказа последната от тях като „ съвсем пиеса за моя непреживян живот “.
Стопард беше и необикновен преводач, изключително обичащ Чехов (занимавайки се с Иванов, Чайката и Вишневата градина). „ Преводът е съвсем оксиморон “, сподели той в изявление за обяд с FT, „ тъй като многото писане на който и да е език е тип споразумение сред тон и смисъл и не можете да получите звука посредством проникване на равностоен смисъл. “
Лично той беше сладкодумен, умислен и вежлив, диалогът му беше изпълнен с подигравателен комизъм, гласът му, който говореше, беше характерен от това нежно търкаляне „ r “. Третата му брачна половинка Сабрина Гинес го надживява. Оставя четирима синове и няколко внуци.
